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06/05/2020

Música x Arquitectura ONLINE

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JUEVES 7 DE MAYO

Por cuarto año consecutivo, la Associació 48h Open House Barcelona celebra el proyecto Música x Arquitectura, que explora las relaciones entre formas de expresión tan diferentes como son el hecho sonoro y el arquitectónico. Durante la Semana de la Arquitectura 2020, la asociación presenta un formato online del proyecto y da a conocer a autores y personalidades relevantes que han trabajado y trabajan la relación entre las dos disciplinas.

¡Importante! Debido a las restricciones que estamos viviendo por la COVID-19, la programación prevista en el espacio Mercè Sala dentro de la exposición Tu experiencia y la mía, tu exposición y la mía y en la Casa SEAT se posponen hasta nuevo aviso.

‘In Progress’ en el Cilindre d’Horta
Juan J. Ochoa (5 min)

Presentación en Instagram

Uno de los puntos de partida de la música del compositor Juan J. Ochoa ha sido siempre la búsqueda de la condición física, del mismo modo que un bailarín que expresa y dibuja la música con el cuerpo, como catalizador de emociones. In Progress busca la relación entre el cuerpo y el espacio que lo rodea, relacionándolo con la propia música y el proceso de creación y evolución de la obra. Para este audiovisual se tenía claro que lo que se deseaba no era mostrar el piano y sus teclas, así que se indagó en su interior, buscando un espacio arquitectónico de donde saldría la música de forma automática, continua y fluida, siendo el autor un bailarín que se transformaría en aquel piano. Del mismo modo que la música se iba construyendo dentro del piano, y esta en su cuerpo, se buscaba un espacio fluido, con sensación de infinito, como el Cilindre d’Horta y su rampa en espiral. En In Progress se relaciona la arquitectura del espacio, la arquitectura del piano, la del cuerpo y la de la música.

Juan José Ochoa: “En música, las emociones están más allá del sonido o de la técnica”

Cilindre d’Horta
Manuel Ribas Piera, 1985

El Cilindre d’Horta es una infraestructura construida en 1985 para comunicar peatonalmente, dando continuidad y fluidez, diferentes barrios del distrito de Horta-Guinardó. Este distrito, un territorio con pendiente de la ciudad de Barcelona, cuenta con un tejido urbano muy fragmentado, con barrios muy heterogéneos y poco vinculados entre ellos. Concretamente, el Cilindre está ubicado al final de la rambla del Carmel (punto de confluencia y de cohesión de diferentes barrios) y es una construcción en forma de rampa en espiral cubierta que salva el desnivel entre la rambla y la calle de Lisboa (desnivel aproximado de 15 m).

La construcción de este paso peatonal tiene una altura de 24.88 m y un diámetro exterior de 19,35 m. Su estructura exterior la forma un muro doble de ladrillo y de hormigón armado que hace de muro de contención de la rambla del Carmel; la estructura interior la forma la rampa en espiral, construida en hormigón armado y con 4 m aproximados de ancho que liga todo el edificio. Esta rampa domina todo el espacio interior: un espacio austero y diáfano por donde asciende un camino en espiral.

El Cilindre se mantuvo como zona de paso peatonal durante diez años, y la construcción de ascensores en la rambla del Carmel propició su cierre. Desdeentonces, el espacio está en desuso y únicamente sirve como almacén del distrito.

‘Playlist’ de Música x Arquitectura

Presentación en Instagram
Hemos preparado una playlist musical que busca conexiones entre formas de expresión tan diferentes como son la música y la arquitectura. Esta relación entre las dos disciplinas se podría realizar desde varios enfoques. En nuestro caso, nos hemos basado en una visión clásica que considera los aspectos que han acercado las dos disciplinas, como el proceso de creación, su abstracción, la utilización de metáforas entre la música y el espacio, músicos que han actuado en espacios excepcionales y, sobre todo, teniendo en cuenta a figuras pioneras y que han tratado profundamente su relación (destaca el caso de Iannis Xenakis, que consideraba la música como una arquitectura móvil).

Mapa de sonidos: ¿Cómo suena Barcelona?

Presentación en Instagram

Proyecto de instalación audiovisual que muestra la grabación de sonidos en diferentes puntos de la ciudad y nos evoca cómo sonaba Barcelona hace una década. El público del festival grabó espacios de la ciudad, se exportaron en formato de mapa sonoro y los artistas digitales Marco Bellonzi y Javier Maculet realizaron la remezcla en directo, en la Fiesta del Voluntariado del 48h Open House BCN de 2011.

VIDEO

AUDIO REMIX del Concert  (3 min 21″)

Concomitance · Mezcla Mapa Sons 2011