La bodega ocupa la planta baja de la casa de Can Bruguera, una casa de señores reformada a finales del siglo xix y que ocupa el antiguo emplazamiento de los terrenos de la masía Dilmer, que ya está documentada en el siglo xix. La bodega cuenta con dos grandes ámbitos: un espacio de entrada, con diferentes elementos relacionados con la elaboración del vino (prensas, tinas, herramientas, portadoras, etc.), y un espacio lateral, donde reposan una veintena de grandes barriles de roble. La bodega está formada por diferentes espacios con bóveda tabicada de ladrillo y arcos de rosca.

Existen varios factores que llevan a concluir que la nave antigua de la fábrica, la de la izquierda, puede ser obra del arquitecto Rafael Guastavino. Actualmente, acoge la colección textil local y está en fase de remodelación, pueden verse las bóvedas tabicadas del techo y las columnas de forja, recientemente rehabilitadas.

Constituye un ejemplo de la aplicación de la bóveda tabicada para cubrir espacios industriales de gran tamaño y será la sede del futuro Museu Tèxtil de Can Manyer.

Esta intervención arquitectónica se realiza en el yacimiento arqueológico de La Fornaca, que presenta tres hornos industriales romanos del siglo I dC que todavía conservan su cámara de combustión. Era necesaria una protección para garantizar la conservación del yacimiento, ya que se trata de tres hornos excavados en la arcilla, y, al mismo tiempo, el edificio daba solución al paseo peatonal ubicado sobre el yacimiento. El proyecto arquitectónico mantiene los restos en un espacio subterráneo, provocando una entrada de luz natural al espacio cenital y una fachada que se integra en el espacio reproduciendo un estrato arqueológico en piedra seca.

Guastavino diseñó una sala circular cubierta con una cúpula de 17 metros de diámetro y rebajada con una flecha de 3 metros, con una linterna central coronada con un cupulino de 4 metros de diámetro que ilumina todo el espacio. La novedad para la época es el sistema constructivo de esta cúpula: una doble capa de ladrillo, colocado por la parte plana, ligada por cemento importado que tiene un espesor de entre 5 y 7 centímetros, reforzada por 18 meridianas y 5 paralelas –contadas las extremas– de ladrillo.
La sala está formada por dos partes: en el centro y bajo la cúpula se encuentra la platea, mientras que la cúpula descansa sobre una zona perimetral de bóvedas de cañón que enmarcan los palcos con columnas. Las dieciocho partes que dibujan los meridianos de la cúpula se proyectan sobre la zona perimetral: tres corresponden al escenario, una parte a cada lado del escenario correspondía al acceso a los palcos, y las trece restantes cubren simétricamente los palcos del primer piso, que correspondían a los doce socios fundadores y a la junta de la entidad.
Este teatro es la última obra de Rafael Guastavino en Catalunya antes de convertirse en uno de los referentes más destacados de la arquitectura de los siglos xix y principios del xx en Estados Unidos de América.

Cal Notari es una masía señorial de tres cuerpos, con dos plantas y desván y sala de lucir sobre la puerta principal. El aspecto final de Cal Notari se confeccionó con la reforma de 1717, como muestra la inscripción de la portalada de madera. En el momento de su reforma, Cal Notari conjuga a la perfección los usos agrícolas en torno al vino, y la vivienda familiar y de prestigio social propio de la estirpe de notarios que en ella residían. La casa se reformó en 1997 para convertirla en multivivienda, conservando espacios comunes como el distribuidor principal, que es el objeto de visita del Open House de este año.

El Museo Archivo de Vilassar de Dalt está ubicado en una masía del casco urbano de Vilassar de Dalt documentada en el siglo XIV como Mas Canal, en los siglos XV y XVI como Mas Serra y desde el siglo XVII como Can Banús. Conserva dos bonitos ventanales góticos y la puerta principal, con arco de rosca. En 1886, la era de la masía se transformó en un jardín romántico que todavía se conserva. El Museo Archivo de Vilassar acoge la colección arqueológica local y durante el año celebra diferentes exposiciones temporales.

Jujol construyó el muro de cerramiento de la finca y gran parte de la vivienda del portero, decorados con elementos de ladrillo visto, cerámica y esgrafiados. El hallazgo de una mina de agua, que el propietario quiso explotar económicamente, hizo parar las obras, que preveían, también, la edificación de una torre en su parte más alta, que no llegó a construirse. En las galerías subterráneas de la planta embotelladora, Jujol diseñó varios arcos parabólicos de ladrillo visto con una función estructural.

El Palau Nacional, construido para la Exposición Internacional del año 1929, es un edificio de casi 50.000 m² que se adscribe a los modelos del clasicismo académico imperantes en la época. La decoración interior del palacio se encargó a reconocidos pintores y escultores del momento, representantes mayoritariamente del movimiento estético y cultural del Novecentismo. Actualmente, después de una reforma importante, a cargo de Gae Aulenti, que tuvo lugar en los años noventa, acoge la sede del Museu Nacional d’Art de Catalunya.

El Pabellón de Barcelona, obra simbólica del movimiento moderno, se diseñó como pabellón nacional de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. Construido con cristal, travertino y diferentes clases de mármol, el Pabellón se concibió para alojar en él la recepción oficial, presidida por el rey Alfonso XIII junto a las autoridades alemanas. Una vez pasada la clausura de la Exposición, en 1930, el Pabellón se desmontó. La significación y el reconocimiento del Pabellón hicieron pensar en su posible reconstrucción, que se consumó en 1986.

Esta unidad residencial a base de bloques fue planteada como alternativa a la manzana cerrada, rompiendo el esquema y abriendo su interior como espacio público relacionado con las calles circundantes, aunque posteriormente se cerró. Gracias a la poca profundidad de las viviendas y a la doble ventilación, se consiguió mejorar mucho las condiciones higiénicas de las viviendas, eliminando los patios interiores y dotando a todas las viviendas de mucho soleamiento. La vivienda que se visitará se ha reformado conservando al máximo el esquema de distribución original en dúplex.

betevé es el medio de comunicación público de Barcelona. Creador de contenidos de calidad de todo tipo (informativos, culturales, de entretenimiento, divulgativos…) con vocación de servicio público. Dichos contenidos se distribuyen en diferentes soportes (TDT, HbbTV, radio 91.0 FM, web, redes sociales…). El edificio en el que betevé desarrolla la actividad no es singular por su arquitectura, sino por su interior. Así, en él encontrarán los platós, el estudio de radio, la redacción, las salas de edición, maquillaje y vestuario, cámaras, micros… Todo aquello necesario para crear contenidos de calidad orientados al servicio público.

El antiguo edificio de la Galería de Máquinas de la Exposición Universal de Barcelona de 1888 fue construido según los parámetros de modernidad del momento (tres naves cubiertas por una estructura metálica). Pero después de la exposición fue parcialmente derruido y afectado por el nuevo trazado de la calle de Wellington. Todavía se conservan su fachada principal (mirando al parque de la Ciutadella) y la parte anterior de las naves, que establecen un curiosos diálogo con sus nuevos habitantes.

Edificio de viviendas para obreros impulsado por la Administración catalana durante la Segunda República y considerado, hoy en día, un símbolo de la arquitectura racionalista en Barcelona. El proyecto representaba una nueva forma de pensar la vivienda para los más necesitados y adaptaba las propuestas internacionales, que rompían con la tradición y apostaban por nuevas soluciones, al ámbito local. Después de una restauración cuidadosa, se puede visitar un piso museizado que permite ver la estructura y el aspecto originales, así como una propuesta de mobiliario y equipamiento que ha seguido el ideario del GATCPAC.

Este edificio residencial, símbolo de Nou Barris, resulta un buen mirador que acoge un punto de información del Parque de Collserola. El edificio se conoce también popularmente como castillo, por su aire medievalista, que se manifiesta en las aperturas de medio punto y el coronamiento a base de almenas, que evocan una fortificación. Fueron los primeros elementos que se recuperaron, cuando se rehabilitó.

Proyecto ganador del concurso público de solares municipales destinados a vivienda cooperativa en cesión de uso. El edificio cuenta con un programa de 32 viviendas con espacios comunitarios y, con ocho plantas de altura, será el edificio más alto del Estado construido con madera (estructura de paneles de madera contralaminada CLT). El bloque se desarrolla en torno a tres conceptos principales: un modelo de co-vivienda y cesión de uso (nuevo modelo de convivencia y de tenencia); una aportación urbanística (la solución del proyecto crea un juego de alturas para adaptarse a su entorno, que se aprovecha como espacio comunitario del edificio y evita la aparición de una gran medianera en el paisaje urbano), y un compromiso medioambiental (se trata de un proyecto de edificio pasivo, con una mínima demanda energética, en cuanto a climatización y producción de agua caliente, y un edificio ecológico, que utiliza materiales preferentemente orgánicos con la mínima huella ecológica). Además, el proyecto prevé la existencia de un huerto urbano en la cubierta y un economato en planta baja, ejemplo de cómo los conceptos que giran en torno a la alimentación sostenible transforman a la ciudad y su arquitectura.