Proyecto ganador del concurso público de solares municipales destinados a vivienda cooperativa en cesión de uso. El edificio cuenta con un programa de 32 viviendas con espacios comunitarios y, con ocho plantas de altura, será el edificio más alto del Estado construido con madera (estructura de paneles de madera contralaminada CLT). El bloque se desarrolla en torno a tres conceptos principales: un modelo de co-vivienda y cesión de uso (nuevo modelo de convivencia y de tenencia); una aportación urbanística (la solución del proyecto crea un juego de alturas para adaptarse a su entorno, que se aprovecha como espacio comunitario del edificio y evita la aparición de una gran medianera en el paisaje urbano), y un compromiso medioambiental (se trata de un proyecto de edificio pasivo, con una mínima demanda energética, en cuanto a climatización y producción de agua caliente, y un edificio ecológico, que utiliza materiales preferentemente orgánicos con la mínima huella ecológica). Además, el proyecto prevé la existencia de un huerto urbano en la cubierta y un economato en planta baja, ejemplo de cómo los conceptos que giran en torno a la alimentación sostenible transforman a la ciudad y su arquitectura.

Durante la reforma del centro de entidades, se descubrió un refugio de la Guerra Civil en muy buen estado que se encuentra justo debajo del equipamiento. Las paredes y el techo son de ladrillos de diferentes tipos, por la escasez de materiales, y contaba con luz eléctrica y pozo. El Mas Guinardó, ahora un centro de entidades, era una masía del siglo XV que debe su fisonomía actual, con un lenguaje clasicista, a las intervenciones realizadas a finales del siglo XIX, aunque el hastial es modernista. Este edificio, con 600 años de historia, desde donde se dirigieron los ataques a Barcelona durante la Guerra de Sucesión, se integra hoy dentro de los Jardines de Frederica Montseny.

Ubicado entre el Hospital de la Santa Creu i Sant Pau y el Recinto Modernista, el centro Kálida ofrece refugio a las personas con cáncer y a sus familiares y cuidadores, en lo que es un claro ejemplo de innovación social, por cuyo motivo este edificio está incluido en el ámbito innovador del Campus Sant Pau Barcelona.

El edificio está pensado en torno al concepto arquitectura para cuidar y toma forma en torno a la calidez de los materiales, texturas, colores, geometrías y espacio verde del recinto original. Es un edificio de 400 m² distribuido en dos plantas: en la planta baja, se ubican espacios flexibles abiertos al jardín, 650 m², protegidos por vegetación, muros y pérgolas que los aíslan del Hospital y aportan privacidad a los usuarios; en la primera planta, existen otras dependencias, que miran hacia un comedor a doble altura. La fachada se materializa con un muro cerámico que filtra la luz del Mediterráneo, ayuda a ventilar y preservar la intimidad, al tiempo que se integra en el recinto histórico a través del color, la textura y la composición.

Pequeña residencia del siglo XIX, construida para el astrónomo Josep Comas i Solà, reconvertida en equipamiento. Al nuevo proyecto se le ha reconocido, en diferentes ocasiones, su bajo impacto ambiental y su consumo energético reducido, lo cual aparece, sobre todo, en la creación de un espacio intermedio con diferente comportamiento climático en verano y en invierno: en verano, el espacio funciona como un umbráculo con un cierre de cristal abierto, un espacio muy ventilado y denso en vegetación, que protege al edificio del sobrecalentamiento; en invierno, el cierre permanece cerrado para crear efecto de invernadero y acumular el calor en las losas de hormigón macizo del nuevo edificio, y la vegetación se poda para permitir la máxima captación solar.

Centro Internacional de Ciencias Humanas y Sociales patrocinado por la Unesco

Este edificio constituye el homenaje que hizo Josep Puig i Cadafalch a la tipología de palacio medieval barcelonés, distribuyendo el espacio mediante un patio interior con una escalera que nos conduce al piso principal. Destacan la piedra trabajada de las fachadas estucadas blancas, la tribuna, de estilo gótico, la puerta principal y las dos torres laterales, cubiertas con tejado a cuatro vertientes. El edificio, propiedad de la Fundación ”la Caixa” y reformado en 2012, es un espacio para impulsar el diálogo y el conocimiento entre todos los agentes que impactan en el mundo social. En 2024, la Unesco reivindicó la trayectoria del Palau Macaya como centro de debate y diálogo de referencia, y lo reconoció como Centro Internacional de Ciencias Humanas y Sociales.

Equipamiento a caballo entre los estilos modernista y novecentista. Las torres cilíndricas con cubiertas puntiagudas son una clara influencia de Puig y Cadafalch, de quien el arquitecto Antoni de Falguera fue discípulo y colaborador. Destaca, sobre todo, el espacio interior llamado la pecera, a partir del cual se organizan las aulas y los pasillos. Esta especie de patio de 130 metros cuadrados queda cerrado con una claraboya acristalada y ofrece un espacio polivalente para conciertos, presentaciones y diferentes eventos.

Una farola modernista en hierro forjado y cristales emplomados de colores, colgada en la fachada, señala el acceso a este edificio, que, originariamente, fue construido como edificio de viviendas. El deseo del propietario de fundar una biblioteca pública hizo que cuando murió se iniciara un proceso de transformaciones del edificio para adecuarlo a su nuevo uso. El arquitecto y los artesanos que participaron en este proyecto dieron a la biblioteca un acceso independiente desde la calle, con una escalera de mármol de tres tramos, e introdujeron materiales nobles para dar calidad pública a los antiguos espacios privados de la vivienda. Este año, la biblioteca pública, convertida en centro de investigación especializado en movimientos sociales contemporáneos y producción bibliográfica de los siglos XIX y principios del XX, celebra los 125 años de su inauguración.

Proyectado como residencia unifamiliar, es un ejemplo atípico de edificio exento, emplazado siguiendo la alineación de la esquina. Las fachadas están planteadas de forma ecléctica y afrancesada, sin excluir, sin embargo, elementos de cariz modernista, como el gran ventanal ovalado del comedor, abierto sobre la Diagonal. A raíz de la instalación del Círculo Ecuestre en el edificio, en 1948, se construyó un cuerpo adosado con planta baja y azotea, actualmente modificado.

Edificio de viviendas en esquina, construido siguiendo los esquemas modernistas, cuando la mayoría de los arquitectos ya habían abandonado esa estética. Construido con claras influencias gaudinianas (ventanas y coronamiento del edificio), destaca la puerta principal de la avenida Diagonal, coronada por una tribuna cerrada por columnas esbeltas, que forman una especie de galería en el piso principal. También vale la pena resaltar el zócalo exterior de piedra (resiguiendo las aperturas), el vestíbulo (que comunica con el patio de manzana) y la escalera (trabajada en detalle con una decoración extraordinaria).

Se visitarán y se explicarán los vestíbulos de la Casa Sayrach y la Casa Montserrat (calle de Enric Granados, esquina avenida Diagonal).

Ejemplo de arquitectura catalana de los años cincuenta que sigue el ideario racionalista con un proyecto de dimensiones proporcionadas y rigor tecnológico. Situado en el interior de una manzana de L’Eixample, el edificio se caracteriza por una volumetría fragmentada muy bien articulada que consigue una secuencia dinámica de espacios. En el exterior, unos patios responden a las necesidades de iluminación y ventilación del programa y, al mismo tiempo, mantienen la voluntad de Ildefons Cerdà de proyectar interiores de manzana verde. En el interior, los arquitectos aprovechan las posibilidades técnicas y expresivas de las estructuras de hormigón armado que aparecen en ese momento, y crean un espacio diáfano con grandes aberturas que dota de representatividad al vestíbulo del edificio.
Actualmente el edificio es la sede de Manifesta, la Biennal Nómada Europea de arte y cultura contemporània que el año 2024 celebrará su 15a edición. Manifesta crea eventos transformadores específicos para reimaginar, con la ciudadanía y las comunidades locales, cómo vivimos, cómo trabajamos y cómo vemos nuestros futuros.

Centro de arquitectura e investigación contemporánea dedicado a fomentar la pasión de Enric Miralles por la innovación y la experimentación en el ámbito de la arquitectura y el diseño, con el objetivo principal de preservar su legado.

Ubicado en el mismo edificio que alberga el estudio de arquitectura Miralles Tagliabue EMBT y donde se encuentra el Centre de Documentació i Arxiu Enric Miralles. La Fundació acoge diferentes tipos de actividades, como workshops, festivales de arte y exposiciones, enfocados tanto en la arquitectura contemporánea como en el archivo de la fundación, particularmente, en la colección de maquetas, collages y dibujos originales del arquitecto, de quien este año se conmemoran los veinticinco años de su muerte.

Reforma de una casa catalogada, situada en una de las calles principales de la judería. La casa responde a una cuarta parte de un antiguo palacio del que se habían restaurado las fachadas en los años sesenta y no se podían modificar. La intervención ha querido, sobre todo, recuperar parte del patio original: por una parte, derribando forjados añadidos que lo escondían; por otra, construyendo una nueva escalera de acero que permite reencontrar una presencia imaginaria de la escalera original medieval.

Denominado «Edificio Viejo», es una construcción marcada por la posición del Salón de Ciento y el patio de entrada, resultado de adaptaciones a lo largo de seiscientos años. En 1373 se construyó el Salón de Ciento, primera edificación explícita para acoger las reuniones del Consejo de Cien Jurados. Era una sala en el patio de la casa del escribano del Consejo y fue encargada al maestro Pere Llobet. A posteriori, el arquitecto Arnau Bargués realizó la puerta para las nuevas dependencias en la calle de la Ciutat. En el siglo XIX, se lleva a cabo el levantamiento de una nueva fachada, encarada en la plaza de Sant Jaume.

Inaugurado seis meses después del Gran Teatro del Liceo, destacan sus dependencias de decoración modernista. Además de su mobiliario e interiorismo, el Círculo es una muestra viva del arte de los mejores artistas catalanes de la época. Tiene un interés particular la decoración con murales de Antoni Martí y el importante conjunto modernista constituido por los vitrales de Oleguer Junyent, los elementos decorativos de Josep Pascó y Alexandre de Riquer y, sobre todo, los doce paneles de Ramon Casas en el salón de la Rotonda.

El proyecto para el edificio del Colegio de Arquitectos nació de un concurso que se celebró en 1958 y consta de dos partes: un cuerpo bajo en forma trapezoidal (que contiene el espacio de exposiciones y la sala de actos) y una torre de ocho pisos de altura.

La última intervención en el edificio se realiza con la voluntad de convertirlo en el Centro Abierto de Arquitectura de Barcelona. El nuevo proyecto, aprovechándose de su ubicación privilegiada, crea un ágora central conectada con el espacio público exterior y comunica física y visualmente una secuencia de espacios comunes existentes. Esos espacios comunes son el acceso al edificio, una planta altillo (para exposiciones), el salón de actos, el Espacio Picasso (que se flexibiliza y se dan opciones de compartimentación), la planta segunda y la terraza, que genera el cambio de volumetría del edificio. Como consecuencia, en planta segunda aparece un nuevo mirador interior-exterior sobre la plaza Nova donde se prevé que se puedan realizar diferentes eventos culturales abiertos a la ciudadanía, y que enfatiza la voluntad de convertir el edificio en un punto de encuentro.