Edificio de viviendas para obreros impulsado por la Administración catalana durante la Segunda República y considerado, hoy en día, un símbolo de la arquitectura racionalista en Barcelona. El proyecto representaba una nueva forma de pensar la vivienda para los más necesitados y adaptaba las propuestas internacionales, que rompían con la tradición y apostaban por nuevas soluciones, al ámbito local. Después de una restauración cuidadosa, se puede visitar un piso museizado que permite ver la estructura y el aspecto originales, así como una propuesta de mobiliario y equipamiento que ha seguido el ideario del GATCPAC.

Proyecto ganador del concurso público de solares municipales destinados a vivienda cooperativa en cesión de uso. El edificio cuenta con un programa de 32 viviendas con espacios comunitarios y, con ocho plantas de altura, será el edificio más alto del Estado construido con madera (estructura de paneles de madera contralaminada CLT). El bloque se desarrolla en torno a tres conceptos principales: un modelo de co-vivienda y cesión de uso (nuevo modelo de convivencia y de tenencia); una aportación urbanística (la solución del proyecto crea un juego de alturas para adaptarse a su entorno, que se aprovecha como espacio comunitario del edificio y evita la aparición de una gran medianera en el paisaje urbano), y un compromiso medioambiental (se trata de un proyecto de edificio pasivo, con una mínima demanda energética, en cuanto a climatización y producción de agua caliente, y un edificio ecológico, que utiliza materiales preferentemente orgánicos con la mínima huella ecológica). Además, el proyecto prevé la existencia de un huerto urbano en la cubierta y un economato en planta baja, ejemplo de cómo los conceptos que giran en torno a la alimentación sostenible transforman a la ciudad y su arquitectura.

Durante la reforma del centro de entidades, se descubrió un refugio de la Guerra Civil en muy buen estado que se encuentra justo debajo del equipamiento. Las paredes y el techo son de ladrillos de diferentes tipos, por la escasez de materiales, y contaba con luz eléctrica y pozo. El Mas Guinardó, ahora un centro de entidades, era una masía del siglo XV que debe su fisonomía actual, con un lenguaje clasicista, a las intervenciones realizadas a finales del siglo XIX, aunque el hastial es modernista. Este edificio, con 600 años de historia, desde donde se dirigieron los ataques a Barcelona durante la Guerra de Sucesión, se integra hoy dentro de los Jardines de Frederica Montseny.

Ubicado entre el Hospital de la Santa Creu i Sant Pau y el Recinto Modernista, el centro Kálida ofrece refugio a las personas con cáncer y a sus familiares y cuidadores, en lo que es un claro ejemplo de innovación social, por cuyo motivo este edificio está incluido en el ámbito innovador del Campus Sant Pau Barcelona.

El edificio está pensado en torno al concepto arquitectura para cuidar y toma forma en torno a la calidez de los materiales, texturas, colores, geometrías y espacio verde del recinto original. Es un edificio de 400 m² distribuido en dos plantas: en la planta baja, se ubican espacios flexibles abiertos al jardín, 650 m², protegidos por vegetación, muros y pérgolas que los aíslan del Hospital y aportan privacidad a los usuarios; en la primera planta, existen otras dependencias, que miran hacia un comedor a doble altura. La fachada se materializa con un muro cerámico que filtra la luz del Mediterráneo, ayuda a ventilar y preservar la intimidad, al tiempo que se integra en el recinto histórico a través del color, la textura y la composición.

Esta unidad residencial a base de bloques fue planteada como alternativa a la manzana cerrada, rompiendo el esquema y abriendo su interior como espacio público relacionado con las calles circundantes, aunque posteriormente se cerró. Gracias a la poca profundidad de las viviendas y a la doble ventilación, se consiguió mejorar mucho las condiciones higiénicas de las viviendas, eliminando los patios interiores y dotando a todas las viviendas de mucho soleamiento. La vivienda que se visitará se ha reformado conservando al máximo el esquema de distribución original en dúplex.

Pequeña residencia del siglo XIX, construida para el astrónomo Josep Comas i Solà, reconvertida en equipamiento. Al nuevo proyecto se le ha reconocido, en diferentes ocasiones, su bajo impacto ambiental y su consumo energético reducido, lo cual aparece, sobre todo, en la creación de un espacio intermedio con diferente comportamiento climático en verano y en invierno: en verano, el espacio funciona como un umbráculo con un cierre de cristal abierto, un espacio muy ventilado y denso en vegetación, que protege al edificio del sobrecalentamiento; en invierno, el cierre permanece cerrado para crear efecto de invernadero y acumular el calor en las losas de hormigón macizo del nuevo edificio, y la vegetación se poda para permitir la máxima captación solar.

Rehabilitación de una antigua nave industrial entre medianeras del barrio de Gràcia para ubicar un equipamiento basado en el modelo FabLab (modelo que pone al alcance de los ciudadanos nuevas herramientas de fabricación digital y formación para el desarrollo de prototipos y proyectos personales). Concretamente, el proyecto incorpora unos talleres para uso de maquinaria digital, pequeños espacios para la gestión y la formación, y un ágora (espacio abierto y flexible) para realizar actividades de formato diverso. La actuación mantiene el carácter del espacio diáfano original (definido, en gran medida, por una estructura de madera en el tejado) y genera nuevos espacios funcionales y flexibles capaces de adaptarse a la evolución del equipamiento. En la cubierta, se rehabilitan las antiguas cerchas y se abre un nuevo tragaluz en el tejado para hacer entrar la luz en el interior del edificio. En el interior, se colocan unos módulos autoportantes con estructura de entramado de madera construidos en el taller y acoplados y revestidos en la obra (módulos que no contactan con la cubierta y permiten la percepción del espacio original completo).

La Fundación Mies van der Rohe fue creada en 1983 por el Ayuntamiento de Barcelona, además de atender la conservación y el conocimiento del Pabellón, la Fundación impulsa el debate, la difusión y la sensibilización sobre temas de arquitectura y urbanismo contemporáneos . De acuerdo con sus fines, la Fundación organiza numerosos eventos y muchos de ellos se llevan a cabo en el mismo Pabellón y en el espacio de trabajo de la calle Provenza. Este es un espacio abierto a todo el que esté interesado en el desarrollo y mejora del territorio y donde se puede visitar una parte de la colección de maquetas; el archivo de 2.881 proyectos de arquitectura contemporánea que incluye bocetos, planos, fotos y vídeos; la biblioteca y documentos históricos.

En plena expansión de L’Eixample, los hermanos Masriera, procedentes de una familia de artistas e industriales muy influyentes, encargaron la construcción de un taller de creación: un templo historicista de tipología próstilo-hexástilo (con seis columnas en la fachada principal) que, enmarcado en el movimiento cultural de la Renaixença, se convertiría en un referente artístico importante en la ciudad. Posteriormente, el templo taller se reconvirtió en obrador de joyería (1900) y en teatro (1933). Todas las modificaciones preservaron la fachada neoclásica, con su escalinata, la columnata de capiteles corintios, la cornisa y el frontón, así como el jardín de acceso de la calle Bailén. Actualmente, gracias a la lucha vecinal, este edificio singular (por estilo y por la relación que mantiene con el entorno) se convertirá en un nuevo equipamiento de barrio.

Equipamiento a caballo entre los estilos modernista y novecentista. Las torres cilíndricas con cubiertas puntiagudas son una clara influencia de Puig y Cadafalch, de quien el arquitecto Antoni de Falguera fue discípulo y colaborador. Destaca, sobre todo, el espacio interior llamado la pecera, a partir del cual se organizan las aulas y los pasillos. Esta especie de patio de 130 metros cuadrados queda cerrado con una claraboya acristalada y ofrece un espacio polivalente para conciertos, presentaciones y diferentes eventos.

La antigua editorial Montaner i Simon está considerada una de las primeras obras modernistas de la ciudad, ya que, aunque el conjunto no recoge la decoración propia del movimiento, sí introduce elementos de fabricación artesanal en hierro, cristal y piedra. La fachada, de ladrillo visto, combina estilos clásicos (simetría) y musulmanes (composición geométrica arabesca). El interior seguía una organización espacial sobria y racional, adecuada a su uso industrial, y se estructuraba con pilares de fundición e iluminación por claraboyas. En 1987, el Ayuntamiento de Barcelona adquirió el edificio y lo cedió a la Fundació Tàpies, que emprendió una serie de obras para adaptarlo a su nuevo uso. La última intervención arquitectónica plantea una espacialidad múltiple que se adapta a la diversidad de prácticas artísticas de la Fundació.

Una farola modernista en hierro forjado y cristales emplomados de colores, colgada en la fachada, señala el acceso a este edificio, que, originariamente, fue construido como edificio de viviendas. El deseo del propietario de fundar una biblioteca pública hizo que cuando murió se iniciara un proceso de transformaciones del edificio para adecuarlo a su nuevo uso. El arquitecto y los artesanos que participaron en este proyecto dieron a la biblioteca un acceso independiente desde la calle, con una escalera de mármol de tres tramos, e introdujeron materiales nobles para dar calidad pública a los antiguos espacios privados de la vivienda. Este año, la biblioteca pública, convertida en centro de investigación especializado en movimientos sociales contemporáneos y producción bibliográfica de los siglos XIX y principios del XX, celebra los 125 años de su inauguración.