El Palau Güell fue construido por Antoni Gaudí entre 1886 y 1890 por encargo del industrial, político y mecenas barcelonés Eusebi Güell Bacigalupi, y destaca por la concepción innovadora del espacio y por el tratamiento de la luz. Gaudí introduce en el Palau soluciones variadas, basadas en planteamientos muy personales y en formas expresivas fruto de su imaginación, a partir de la utilización de materiales nobles, como el mármol, la cerámica y el hierro de forja, entre otros.
Desde 1945 es propiedad de la Diputación de Barcelona, y reabrió sus puertas en 2011, después de varias restauraciones. En 1984, fue inscrito en la lista de Patrimonio Mundial por la Unesco, por su valor universal y excepcional. Se puede considerar que el Palau Güell contiene la esencia de toda la obra posterior del arquitecto, y es imprescindible para entender su arquitectura.

Por razones ajenas a la organización, este espacio ya no forma parte de la programación del festival.

El restaurante Direkte cambia de entorno, desde La Boqueria hasta L’Eixample. El chef Arnau Muñío se libera de las limitaciones de los 14 metros cuadrados del Direkte Boqueria y amplía la capacidad de sala y cocina, pero manteniendo el concepto de barra japonesa que lo caracteriza.

El edificio forma parte del conjunto de casas-fábrica de la Ciudad Antigua del período 1808-1856, un modelo de ocupación del interior del parcelario por una tipología industrial que se fue repitiendo durante los siglos XVIII y XIX. Aquí es donde Rafael Ramoneda, fabricante de tejidos que ya era propietario de dos fábricas en la ciudad, en la década de 1840, hizo derribar los edificios existentes para construir una casa-fábrica, bajo la dirección de un maestro de obras desconocido.
La fábrica Ramoneda, tras la quiebra de la empresa, en 1868, redujo sus funciones industriales. Los espacios fuerona alquilados a otras empresas y el uso predominante del edificio pasó a ser residencial. El edificio y otros alrededores que formaban parte de la casa-fábrica han subsistido hasta la fecha, pero con algunas transformaciones importantes, sin que puedan identificarse más que tres de los cuatro ejes de ventanas y balcones y algunas aberturas bajo cubierta.
Actualmente, es la residencia artística de Robert Llimós Oriol, donde tiene establecido su estudio y una galería de exposiciones abierta al público en la planta principal.

La sede de la Fundació Joan Brossa está ubicada en una parte de lo que fue la Seca Real o la Real Fábrica de Moneda de la Corona de Aragón, un edificio documentado, por primera vez, a mediados del siglo XV, y ubicado en el barrio de El Born de Barcelona.
Esta fábrica ocupaba la actual manzana entre la calle Flassaders, la calle Seca y la calle de las Moscas. Cuando la Seca cesó su actividad, el edificio fue dividido en distintos inmuebles y así ha llegado hasta la actualidad.
Desde 2018, este espacio ha sido cedido por el Ayuntamiento de Barcelona para que la fundación despliegue un proyecto expositivo y de actividades que se convierta en un lugar de referencia del universo del autor, de las escrituras radicales, de la performance y de las artes parateatrales. La remodelación del espacio fue realizada por la arquitecta Meritxell Inaraja i Genís, la misma persona que remodeló el Escenari Joan Brossa, inaugurado en 2011. De hecho, la Fundació y el Escenari cuentan con tres conexiones internas, formando un espacio único de 1.723 m2. Se trata de un conjunto versátil, con mucha luz natural, que respeta las estructuras y la volumetría como memoria de un pasado histórico significativo.

Reforma de una vivienda con el objeto principal de mejorar la privacidad de las distintas áreas existentes, resultantes de convivir en un espacio único en el que la doble altura y la inexistencia de divisorias impedían la simultaneidad de actividades. Sin embargo, se mantiene el carácter de este espacio único y la presencia de la cubierta vista, creando un filtro sutil y efectivo entre la planta altillo y la principal, en la que se integra la cocina con el comedor ampliado, a través de carpinterías transparentes que aportan filtro acústico y cortinas correderas que le aportan el visual.
Los acabados armonizan el sistema constructivo centenario de la vivienda y le dan valor: parqué de madera natural, que, junto con la cubierta, le aporta carácter y calidez. El resto de materiales son silenciosos: cumplen una función desde el punto de vista constructivo, pero no destacan visual ni estilísticamente.
La luminaria escogida para el espacio de doble altura completa el conjunto espacial: cables eléctricos negros dibujan geometrías en tres dimensiones que, pese al tamaño, crean un efecto de transparencia y no cargan el conjunto.

Edificio situado en la Rambla del Centre, enmarcado entre el Teatre del Liceu y el Teatre Principal. Fue reformado entre 1863 y 1864, por el maestro de obras Pere Casany, por encargo de la familia Güell. Fue la residencia de Eusebi Güell a lo largo de una década, hasta su matrimonio.
Desde el año 1892, en el principal se ubica el Centro Galego de Barcelona. Esta institución mantiene el firme compromiso de mantener la identidad gallega y proyectar la cultura de Galicia en Catalunya, desarrollando actividades para divulgar la idiosincrasia, la cultura y las costumbres gallegas entre sus socios, sus descendientes y el público en general. Dispone de la Biblioteca Otero Pedrayo, especializada en temas gallegos, con obras de literatura, historia, geografía, tradiciones populares, música, guías de Galicia y bibliografía sobre el Camino de Santiago, entre otros.

El Palacio del Rey Moro es un edificio gótico que debió construirse hacia 1390 (siglo XIV). Tanto el palacio como el contiguo Estudi Vidal se correspondían con viviendas amplias y ricas de la época medieval. Sus partes posteriores formaban la muralla, y a sus pies se encuentra la calle de la Vall, que no es otra cosa que el espacio terraplenado que antiguamente constituía el foso o el valle a pie de muralla que daba la vuelta a la localidad siguiendo su parte exterior para dificultar ataques de enemigos exteriores. No fue hasta finales del siglo XIX y principios del XX que cierta gente se interesó por esos edificios y, así, evitó su alteración. En ese momento, se reformaron los interiores y la torre, pero la fachada se mantiene tal como se encontraba en el siglo XIV. El Palacio del Rey Moro es, actualmente, propiedad del Ayuntamiento de la localidad. La Agrupació de Balls Populars de Sitges se aloja en el edificio, prácticamente de forma ininterrumpida, desde su fundación, en 1978, y actualmente convive con el Grup Pessebrista de Sitges, la Colla Jove de Castellers de Sitges y, entre otros, la SACA, colectivos dedicados a festejar, conservar y promover el folclore de Sitges y la cultura popular de nuestro país.

Cebrià Camprubí, famoso roserista, solicitó a Josep Maria Jujol que le construyera esta casa en la finca agrícola de Cornellà de Llobregat dedicada al cultivo de rosas y plantas de la familia.
El edificio está formado por diferentes volúmenes rectangulares interconectados y a distintas alturas, a excepción del cuerpo circular de la escalera, adosada a la torre mirador. La decoración exterior está formada por esgrafiados que remiten a santos y diosas relacionadas con la agricultura, un agricultor trabajando, los pájaros característicos del arquitecto y la referencia constante a la profesión de su propietario: el cultivo de las rosas. La fachada, pintada en color rosa suave, refuerza también esta idea.
Aparte del esgrafiado, otras técnicas que utilizó Jujol a la hora de construir el edificio son el trencadís y la forja.

Edificio de oficinas ubicado en un chaflán del 22@ que forma parte de una manzana cuyo planeamiento realizó el mismo estudio de arquitectura en 2008. La planta baja es pública y diáfana, y las ocho plantas de encima están destinadas a oficinas relacionadas siempre con espacios exteriores, en las que predomina la presencia de la vegetación para potenciar el contacto con ella. El acceso se realiza a través de un gran porche que consigue ampliar el sistema de pasajes de interior de manzana y potenciar la relación entre el interior y el exterior del edificio.

El edificio cuenta con la certificación LEED Gold, gracias a diferentes sistemas pasivos que han sido implementados desde el diseño, que disminuyen la demanda energética, y la utilización de la madera carbonizada en la fachada, que reduce su huella de carbono.

Esta ruta pretende rendir homenaje a la obra de estos arquitectos hospitalenses, los hermanos Ramon y Antoni Puig i Gairalt, autores de una parte de la trama urbana de nuestra ciudad, así como de una numerosa producción de viviendas, equipamientos municipales e infraestructuras que hoy en día pasan desapercibidas. El itinerario a pie reunirá parte del barrio del Centro, en el que principalmente Ramon Puig Gairalt (1886-1937), arquitecto municipal entre 1912 y 1937, proyectó numerosos edificios de diversa tipología y estilo, coincidiendo en un contexto de llegada masiva de inmigrantes a la metrópolis barcelonesa y sus alrededores. De espíritu novecentista, tanto ideológica como culturalmente, su producción fue siempre de un clasicismo mediterráneo, evolucionando hacia una depuración de estilo con la eclosión del racionalismo y el movimiento del GATCPAC, lo que haría cambiar radicalmente la composición de sus obras. Sin embargo, el uso de esas edificaciones oscilaría entre la burguesía dominante del momento, con torres, fábricas y chalés, y las clases trabajadoras, con pasillos, corralones y ateneos.

El Casino del Centre, catalogado como bien cultural de interés local, es un edificio con 150 años de historia. La asociación creada por prohombres de la villa y campesinos de la zona agrícola de La Marina de Hospitalet fue constituida el 31 de julio de 1873 como Centro económico, agrícola e industrial de la villa de Hospitalet, e hizo construir este centro para el recreo y la cultura. El edificio, de planta rectangular, planta sótano, planta baja y piso, cuenta con una azotea que ofrece unas vistas privilegiadas sobre la Rambla. En estos últimos años, el edificio se ha restaurado, recuperando el antiguo teatro como salón de actos y el esplendor de sus fachadas, en cuanto a los colores y elementos decorativos. Actualmente, el centro ofrece actos y actividades culturales (conferencias, cursillos, exposiciones) y recreativas (baile, música, teatro, deporte), conservando y difundiendo la cultura catalana y sus tradiciones. Por este motivo, este año ha sido galardonado con la Creu de Sant Jordi, que concede la Generalitat de Catalunya.

Ca l’Esquena Cremat es una masía de 1880 catalogada como bien cultural de interés local. El edificio, de planta rectangular, planta baja, piso y buhardilla y tres crujías, tiene la cubierta a dos vertientes perpendiculares a la fachada principal, encarada a sur. En la fachada principal, destacan las aperturas en tres ejes verticales, representados en el interior en tres crujías paralelas, que conservan su estructura original. El balcón de la planta principal tiene unas vistas privilegiadas sobre la Rambla. En el lado de poniente, se adosa un cuerpo de planta baja, que se utilizaba para el ganado. Enfrente de la casa, se ha preservado un pequeño patio, que había sido el huerto y la era. En los últimos años, el edificio, propiedad de la Fundació Jaume Balmes, se ha restaurado recuperando su volumetría original, así como los esgrafiados y los colores de la fachada. El interior conserva parte de las pinturas murales y de techos, los arrimadores cerámicos y algunos elementos propios de la masía.