[Visita a cargo de Archivo Históric de Roquetes]

La visita se inicia en el pasaje del Arquitecte Millàs, un conjunto de casas baratas construidas en la década de los años veinte del siglo XX por la Cooperativa de Tramviaires. Una vez vistas, nos trasladaremos tres calles más allá, para ver el conjunto de la manzana del pasaje de Santa Eulàlia, construido durante la misma década por iniciativa privada de una familia.

Elisa Carbó i Ferrer, viuda de Ramon Casas i Gatell, invierte su patrimonio en comprar una manzana de la finca de la masía Can Garrigó, en 1902, y el monasterio de Sant Benet de Bages, en 1907, ubicado junto a su fábrica textil Isidro Puig i Companyia. Cuando falleció, en 1912, heredan la propiedad sus tres hijos: Montserrat, Elisa y el reconocido pintor Ramon Casas i Carbó. En la etapa final de la vida del pintor, junto con el resto de su familia, se inicia la construcción del conjunto de casas del pasaje y el resto de la manzana, con la intención de alquilarlas. Todas las casas son obra del arquitecto Josep Maria Ros Vila, conocido porque se encargó de la renovación de la casa Codina, en el paseo de Gràcia, y el hotel y la capilla de Sant Bernat de Menthon. La primera fase es de 1928 y la última de 1932, coincidiendo con la muerte del pintor. A partir de ese momento, los solares no edificados se ponen a la venta. A raíz de la muerte de Elisa Casas, hermana del pintor, en 1960, sus herederos inician la venta de las casas. Durante 41 años, estuvieron a punto de desaparecer por la afectación urbanística del PGM de 1976, pero, gracias a la presión vecinal, el 8 de noviembre de 2017, fue posible salvarlas. Todo el proceso y la historia de las casas serán explicados con detalle y se visitará alguna de las viviendas.

La primera referencia documental de la masía data de 1351, cuando las tierras fueron establecidas en enfiteusis a Berenguer Verdaguer, lo cual vincula el origen de la masía a la explotación agrícola del territorio durante la edad media. A lo largo de los siglos, la finca mantuvo una actividad agraria vinculada al cultivo y al viñedo, con una extensión que llegaba hasta la actual avenida Meridiana.

A finales del siglo XIX, coincidiendo con la agregación de Sant Andreu de Palomar a Barcelona, la propiedad impulsó el proceso de urbanización de las tierras, configurando una nueva trama de calles que marcaría el paso definitivo de un paisaje rural a un tejido urbano. El edificio conserva la tipología propia de la masía basilical, con cubiertas a dos vertientes, un portal de arco de medio punto dovelado, un reloj de sol en la fachada y un jardín posterior con una palmera catalogada. En 2006, la finca fue adquirida por el Ayuntamiento de Barcelona, que impulsó su rehabilitación como centro cívico, que fue inaugurado en 2013.

Ubicados en el interior de un antiguo almacén textil del barrio del Eixample, a las plantas bajas de la Casa Antònia Puget i la Casa Felip, los Espais Volart de la Fundació Vila Casas son un centro de arte contemporáneo dedicado a difundir y poner en valor la obra de artistas catalanes. Su programación combina exposiciones temporales y retrospectivas que permiten descubrir figuras consolidadas y emergentes. El edificio, rehabilitado respetando su estructura original, ofrece salas amplias y luminosas que conservan el carácter industrial del espacio.

Ubicado en el barrio de Sant Pere, Santa Caterina y la Ribera, este nuevo equipamiento municipal inaugurado en 2023 se convierte en un proyecto pionero en la ciudad, ya que combina en un mismo edificio un hogar de ancianos y una residencia temporal para personas adultas en riesgo de exclusión social. El edificio, formado por dos volúmenes superpuestos e interconectados, cuenta con una superficie construida de unos 1775 m², con accesos diferenciados pero espacios compartidos, como el comedor y el espacio exterior.

El hogar de ancianos, que presta servicio a unas 300 personas mayores del barrio, ocupa la planta baja, el altillo y la primera planta, ofreciendo un amplio abanico de actividades sociales, culturales y formativas, además de un servicio de comidas en compañía. El espacio incluye una sala polivalente, un aula de cocina, una de informática y diferentes talleres, además de una zona exterior con huertos urbanos y espacios de estancia al aire libre.

El proyecto apuesta por un modelo de equipamiento funcional, acogedor e integrado en el tejido urbano, con una nueva plazoleta en la calle Arc de Sant Cristòfor que mejora la conexión con su entorno. El edificio resulta una muestra de la arquitectura social contemporánea, que entiende el espacio como herramienta para reforzar los vínculos comunitarios y fomentar la convivencia intergeneracional.

La Sala de Calderes forma parte del conjunto patrimonial del antiguo recinto industrial Fabra i Coats, un espacio único en Cataluña, porque conserva todavía el sistema energético completo y no alterado de una gran fábrica textil. Construida a inicios del siglo XX, era el corazón energético de la planta: allí llegaban las diferentes fuentes de energía que alimentaban a todo el recinto –vapor, fuel-oil, gas y electricidad– en función del momento histórico y de los avances tecnológicos.

En el año 1903, nació la Compañía Anónima Hilaturas de Fabra y Coats, fruto de la fusión entre la familia Fabra y la multinacional escocesa Coats. La fábrica, dedicada a la producción de hilos de coser y redes de pesca, tuvo una gran influencia en la vida social y económica del barrio de Sant Andreu. Durante más de ochenta años, Fabra i Coats fue un referente de innovación industrial y un agente activo en la promoción de los derechos laborales. La crisis de los años setenta, la reconversión industrial y la globalización llevaron a su cierre definitivo, en 2005.

La recuperación arquitectónica de la Sala de Calderas, de grandes dimensiones y con amplia documentación histórica asociada, nos permite adentrarnos en la memoria técnica y social de la Barcelona industrial. El espacio ofrece un testimonio excepcional sobre el funcionamiento de una instalación energética industrial y la transformación del recinto en un centro cultural y patrimonial vivo en el siglo XXI.

Este espacio forma parte del Museu d’Història de Barcelona.

Ubicado en el distrito tecnológico 22@, el edificio Media-TIC es un icono de la arquitectura digital y sostenible en Barcelona. Diseñado por Enric Ruiz-Geli (Cloud 9), este edificio inteligente de ocho plantas combina investigación tecnológica, innovación formal y eficiencia energética como respuesta a los retos del siglo XXI.

El proyecto apuesta por una arquitectura bioclimática activa: la fachada sur está recubierta por una piel de ETFE –un polímero transparente y ultraligero–, con cámaras inflables que regulan la luz y la temperatura interiores. Esta solución reduce la demanda energética en más de un 20%. Las estructuras metálicas se dejan a la vista y definen una retícula que responde a los usos flexibles de los espacios interiores, pensados como plataformas abiertas para el conocimiento y la colaboración.

Pensado como un nodo de actividad del sector TIC, el Media-TIC acoge espacios para empresas emergentes, centros de investigación y servicios digitales. Es una arquitectura que conecta el mundo físico con el digital, capaz de gestionar información en tiempo real y adaptarse a sus usuarios.

El recinto de Can Batlló es un complejo fabril fundado por Joan Batlló i Barrera y construido entre 1878 y 1880. La Nave 4 actual es una reedificación de un edificio anterior, originalmente orientado de norte a sur. El edificio actual, con las cubiertas orientadas de este a oeste, fue construido entre 1947 y 1955, sustituyendo la estructura anterior (1907-1923). Durante las obras de rehabilitación, fueron hallados restos arqueológicos neolíticos y romanos, lo cual añade valor histórico al sitio.

La Nave 4 de Can Batlló ha sido rehabilitada integralmente con criterios de sostenibilidad ambiental y social, convirtiéndose en el primer edificio público de Barcelona con auditoría energética. El proyecto se ha propuesto conservar el espíritu de la arquitectura industrial original, manteniendo elementos históricos como las estructuras metálicas, los muros de fábrica y las cubiertas con diente de sierra. Se han reutilizado también materiales existentes, como madera, ladrillos, tejas y pavimentos hidráulicos, integrando soluciones sostenibles, como placas fotovoltaicas, sistemas de geotermia, ventilación natural y ventanas de alta eficiencia. Las instalaciones son vistas, para facilitar su mantenimiento, y el edificio ha sido diseñado siguiendo los principios de la economía circular, con una distribución interior flexible basada en contenedores modulables en la estructura original de la nave.

Actualmente, la Nave 4 es un equipamiento de referencia para la economía social y solidaria, considerado el mayor polo de Europa en este ámbito. El edificio alberga una gran variedad de usos repartidos en dos plantas: aulas, talleres, zonas de cotrabajo, espacios para empresas vivero, salas polivalentes, servicios comunes (como cafetería, lavabos, salas de reuniones) y espacios administrativos. El acceso es totalmente accesible y está adaptado a todo el mundo, con ascensores, recorridos accesibles y bucles inductivos. En el terreno patrimonial y artístico, se mantienen visibles las heridas de los diferentes usos históricos y se ha respetado la estructura original del edificio, reforzando su valor arquitectónico dentro del conjunto de Can Batlló.

El conjunto del Convent dels Àngels está formado por diferentes espacios de origen gótico y renacentista que datan, principalmente, de la segunda mitad del siglo XVI. Los espacios principales conservados son la nave gótica, de cinco tramos con ábside poligonal, la capilla anexa de Peu de la Creu –considerada la única capilla renacentista de la ciudad– y una torre-mirador que destaca por su posición estratégica dentro de la trama urbana. Con motivo de las reformas urbanísticas de finales del siglo XX, el convento fue rehabilitado por los arquitectos Lluís Clotet, Carlos Díaz e Ignacio Paricio, que incorporaron nuevos volúmenes y lo adaptaron a los nuevos usos culturales.

El conjunto, actualmente integrado en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), acoge actividades museísticas, espacios de documentación y acciones vinculadas a la creación contemporánea. La visita permite acceder a dos espacios habitualmente cerrados al público: la cripta, ubicada debajo del Convent dels Àngels, y la torre-mirador, desde la que se obtiene una visión panorámica de 360 grados sobre la ciudad.

Inaugurado en el año 1929, el proyecto nació con el objetivo de concentrar la esencia arquitectónica y cultural de los diferentes pueblos peninsulares para impresionar a los visitantes en la Exposición Internacional de Barcelona de 1929.
Acordada su construcción bajo la dirección del arquitecto Francesc Folguera y con la colaboración de Miquel Utrillo, ingeniero y pintor, Ramon Reventós, arquitecto, y Xavier Nogués, dibujante y pintor, emprendieron una serie de viajes a más de 1.600 poblaciones para inspirarse antes de proyectarlo. La idea inicial era derribarlo cuando finalizara la Exposición Internacional, pero sus creadores acordaron que tenía que concebirse como un proyecto perdurable, tal como acabó sucediendo.
El Poble, recinto emblemático de la ciudad de Barcelona, incluye 117 edificios a escala real que replican construcciones de quince regiones españolas, entre las que se incluye una muralla defensiva, con baluartes y portal, una iglesia, un monasterio, una plaza mayor, un ayuntamiento, plazas, calles y fuentes, entre otros. En él se encuentran representados todos los estilos, desde el románico hasta el barroco.
Hoy en día, el Poble Espanyol constituye un equipamiento cultural abierto a la ciudad en el que se realizan diferentes actividades familiares, conciertos y exposiciones, en un entorno natural como es la montaña de Montjuïc.

La intervención en la antigua fábrica de Can Framis para convertirla en espacio expositivo de la Fundació Vila Casas muestra su deteriorada piel formando un collage contemporáneo y construye un nuevo edificio que conecta las dos naves existentes, coincidiendo a la vez con el trazado de otra antigua nave. Así, los tres edificios configuran un patio que se convierte en un vestíbulo polivalente para el museo.

El diseño arquitectónico del edificio ha corrido a cargo de Fernando Ansorena e Iván Serrano, de Circular Studio, y la construcción ha recibido el certificado de sostenibilidad BREEAM en nivel de excelencia. El proyecto tenía como objetivo crear un campus sostenible que potenciara la interacción entre estudiantes de diferentes especialidades y que asumiera el papel de buque insignia de LCI Education en Europa. Entre sus características arquitectónicas sostenibles destacan la fachada de aluminio en seco, un material 100% reciclable y reutilizable, así como la estructura metálica del edificio, que también es completamente recuperable y reciclable. El edificio cuenta con una cubierta ajardinada para facilitar su aislamiento térmico, así como una fachada diseñada para la reducción de la incidencia solar, maximizando la luz natural a través de una buena distribución de los espacios. En una apuesta por la sostenibilidad, el campus utilizará energía fotovoltaica e incluirá sistemas de recuperación de aguas grises, además de recoger el agua de lluvia para el riego de las zonas ajardinadas.
LCI Barcelona es una escuela de diseño y artes visuales reconocida a escala internacional, parte de la red global LCI Education, que cuenta con 23 centros en cinco continentes. Ofrece una amplia gama de programas en áreas como moda, diseño gráfico, interiores, producto, animación, videojuegos y fotografía.

El festival se une a la celebración de la 19ª edición de la Barcelona Design Week y su iniciativa global de impulsar el objetivo ODS número 18 que trata el diseño como un elemento clave para el presente y el futuro de las personas. Por eso, el festival ha nombrado la nueva sede de la red global LCI Education en Barcelona como el EDIFICIO 18, con la idea de resaltar los valores y la importancia del diseño de este proyecto.

Se trata de la primera obra importante terminada por Domènech Estapà, para acoger la sede de la Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona (RACAB). La reforma se centró en una nueva fachada y la construcción de dos observatorios retirados del plan de fachada, predecesores del Observatori Fabra, construido por el propio arquitecto en 1094.
En el interior del edificio, destacan el Salón de Actos y las pinturas murales de Fèlix Mestres, y la Sala de los Relojes, con una colección espectacular de mecanismos como el reloj astronómico de Albert Billeter, ganador de la Medalla de Oro en la Exposición Universal de 1888.
Desde 2015, se han realizado diversas intervenciones para adaptar su uso a las nuevas normativas de seguridad y prevención ante incendios, así como para preservar sus elementos patrimoniales.